? 黄阿忠 好多年前,,,,,,,,一学生作画出新招,,,,,,,,把自己拍街道的照片,,,,,,,,利用电脑软件,,,,,,,,制作成有油画效果(据说也可做成版画、中国画效果)的图片打印。。。。。,,,,,然后画在画布上。。。。。。;;;;;玫淖髌酚行碌拿婷玻,,,,,然后顺利入选美术大展。。。。。。后来那位学生利用电脑软件,,,,,,,,制作了不少差不多样式的作品。。。。。。记得那个时候已有3D打印。。。。。,,,,,可以打印很多东西,,,,,,,,复制的效果也很好,,,,,,,,还可以用来做雕塑,,,,,,,,输入构思想法、形式要求、风格流派,,,,,,,,会整一个立体的雕塑出来,,,,,,,,颠覆了学习雕塑的认知。。。。。。 现在这种高科技的制作在绘画界被很多人采用。。。。。。近年来的全国美展中有好多作品借助高科技、电脑软件制作,,,,,,,,入选率很高,,,,,,,,有些作品还能获奖。。。。。。 AI将数字技术在绘画中的应用带入2.0时代。。。。。。它可以自己生成画面,,,,,,,,只需给它一个指令:画日出、朝霞、渔船、海岛,,,,,,,,画高山、草原、骏马、奶牛,,,,,,,,像阿拉丁“神灯”一样,,,,,,,,要什么有什么,,,,,,,,什么都能画。。。。。。;;;;;隼吹幕梢运凳敲挥腥钡懔耍,,,,,用一个陈词滥调形容,,,,,,,,叫做栩栩如生,,,,,,,,惟妙惟肖,,,,,,,,让你目瞪口呆。。。。。。 AI科技确实为人类带来了福音,,,,,,,,提供了很多帮助,,,,,,,,但AI无法获取人类的生命体验,,,,,,,,丰富的人生经历、情感、情绪的波动过程等。。。。。。人类在这个世界存在,,,,,,,,有些涉及思想、情感,,,,,,,,是不能复制的。。。。。。比如AI画画,,,,,,,,因为没办法搜集“灵魂”“思维”的大数据,,,,,,,,故而画不出精、气、神,,,,,,,,艺术家的“灵魂”“思维”,,,,,,,,千种万样是不可能摹仿的。。。。。。再如那个在电脑上用照片做成油画“效果”来画画的学生,,,,,,,,虽有一时效应,,,,,,,,但如法炮制的作品似曾相识,,,,,,,,遏止了画家的创作想象力。。。。。。3D打印可以帮助解决一些问题,,,,,,,,减少繁重的劳动,,,,,,,,虽然做出了雕塑,,,,,,,,但是作为艺术,,,,,,,,总感觉缺少了什么。。。。。。最主要的是那些高科技制作的作品,,,,,,,,没有创造力、生命力,,,,,,,,缺乏情感的温度。。。。。。AI可以画任何东西,,,,,,,,但没有个性,,,,,,,,只是表面的“好看”,,,,,,,,最核心的问题是无法制造“情”。。。。。。 中国国家博物馆最近有一个展览,,,,,,,,题为《涅瓦河畔的遐思》,,,,,,,,展出俄罗斯巡回画派核心画家列宾的多幅代表作。。。。。。列宾为《伏尔加河上的纤夫》画了大量的肖像速写、场景素描,,,,,,,,从平时搜集的素材到创作,,,,,,,,从田野村庄到涅瓦河畔的遐想,,,,,,,,他脑海中的画面转换,,,,,,,,AI不会想到,,,,,,,,也得不到这些数据。。。。。。列宾曾接到过订单,,,,,,,,以某某议会为主题创作,,,,,,,,他坚持要求为每个议员写生,,,,,,,,AI恐怕无法做到这些面对面的交流写生。。。。。。英国画家弗洛伊德被邀画伊丽莎白女王,,,,,,,,弗洛伊德要求不用照片,,,,,,,,让女王坐在那里让他写生,,,,,,,,而且是一次次往返。。。。。。浚?????空掌柿螦I也许也能画女王,,,,,,,,但合成出来的肖像,,,,,,,,是绝对不会生动而有温度。。。。。。 再看展览《缔造现代:来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝》,,,,,,,,上海浦东美术馆带来米勒的《拾穗者》、高更的《塔希提的女人》、梵高描绘在法国南部生活时“私密空间”的《梵高在阿尔勒的卧室》、雷诺阿代表作《钢琴前的女孩》、莫奈的三幅代表作以及《夏末的干草堆》等等。。。。。。也许AI根据艺术流派及画家的数据,,,,,,,,能合成制作他们的作品,,,,,,,,但画不出米勒“拾穗”的情感、无法还原高更、梵高的生存环境空间,,,,,,,,也不会写生母与子,,,,,,,,坐在路边上画教堂、港口、草垛。。。。。。自然的气氛、人的情感AI无法复制。。。。。。 荷兰画家伦勃朗,,,,,,,,接受了13个皇家御用火枪手的订约,,,,,,,,用凑份子的方式请伦勃朗画集体肖像。。。。。。伦勃朗接受订单后,,,,,,,,为他们创作了一幅题为《夜巡》的油画。。。。。。作品描述了火枪手在出征前巡逻的场景,,,,,,,,不按常理出牌,,,,,,,,画面有气氛、有意味、有出发前准备的动作、有各人位置聚散的构思。。。。。。如果请AI帮助按部就班安排各人的位置,,,,,,,,委托人或许会很满意,,,,,,,,可我们今天还能看到这幅有思想、有艺术追求的旷世之作吗??????? 我又想起澳大利亚的原住民艺术,,,,,,,,有平面立体的、编扎蜡染的、雕刻装置、丙烯版画等,,,,,,,,形式多样,,,,,,,,风格各异。。。。。。作品大抵以图腾为元素,,,,,,,,线勾、色涂,,,,,,,,或意趣、或抽象;;;;;;稚拙乃土著艺术之本色,,,,,,,,如同非洲艺术、中国少数民族艺术及民间绘画艺术,,,,,,,,如此构画显现出一种异域审美与一种神秘境界;;;;;;原住民部落的土著文化立于劳作与生活之上,,,,,,,,即部落群体与个人天物崇拜的个性表现,,,,,,,,显有意趣及形式感。。。。。。这种带有天趣的艺术,,,,,,,,这种艺术的形成,,,,,,,,那种原生态,,,,,,,,AI恐怕也是不能完成的。。。。。。 文艺创作需要有感而发,,,,,,,,于是才会千人千面。。。。。。比如写生,,,,,,,,面对同一个景观,,,,,,,,10个人画出10个不同样;;;;;;比如写作,,,,,,,,走过某个历史遗迹,,,,,,,,每个人都能写出自己的角度。。。。。。一个靠数据汇成的AI,,,,,,,,怎么能知道某个画家、作家心里想的是什么???????AI是没有“情感”的,,,,,,,,它可以做一些搜索资料的工作,,,,,,,,却绝对不能替代写生、写作。。。。。。甚至同一个人,,,,,,,,在不同的条件下,,,,,,,,景同也会情不同,,,,,,,,所以范仲淹的《岳阳楼记》中既有淫雨霏霏之际登楼的感极而悲,,,,,,,,又有春和景明之日的喜气洋洋。。。。。。不同的心情也会使看在眼里的景产生变化,,,,,,,,“两岸猿声啼不住。。。。。,,,,,轻舟已过万重山”正是诗人流放途中遇赦返回之时心情愉悦之下观景的产物,,,,,,,,否则,,,,,,,,那些猿声可能就会被写成嘲笑之声或“怨声”“冤声”了罢。。。。。。 艺术创作所追求的“境”,,,,,,,,生自于情。。。。。。写生也好,,,,,,,,创作也罢,,,,,,,,都少不了情感交流。。。。。。;;;;;倚瓷,,,,,是在同写生对象的交流,,,,,,,,是在主客观的交融中寻找生命的密码。。。。。。;;;;;以诨掖醋鳎,,,,,有空间气场的流动,,,,,,,,也是和自己灵魂对话的感受积累。。。。。。而AI是数据合选。。。。。,,,,,是“死”的,,,,,,,,它如何懂得这种在空中游荡的情感、气韵、灵魂。。。。。。 AI参与艺术创作,,,,,,,,这是科技的进步,,,,,,,,体现了人类的智慧,,,,,,,,不失为一种成功。。。。。。但换个角度看,,,,,,,,艺术创作中最重要的参与者和成果——情与趣,,,,,,,,却是AI短时间内无法实现的。。。。。。人类的艺术创作活动是一个情与趣的享受过程,,,,,,,,中国画大写意,,,,,,,,笔蘸墨水、颜料在宣纸上划动的声音,,,,,,,,纸和笔触碰划动的感觉和淡墨在纸上慢慢渗化的状态,,,,,,,,油画家将油画颜料刮、擦、抹、堆的感觉、雕塑家将泥去掉一些、又塑上几块的感觉,,,,,,,,歌唱家亮出嗓子发声音的感觉,,,,,,,,都是情与趣和创作活动的互动,,,,,,,,是创作活动的体验。。。。。。人类的艺术创作成果,,,,,,,,可以称为上品的,,,,,,,,都是具备情与趣的作品。。。。。。中国画作品以“逸品”“气韵生动”为最,,,,,,,,西方自现代主义以来,,,,,,,,无论是表现主义、抽象主义,,,,,,,,还是当代的行为艺术、先锋艺术,,,,,,,,均讲究在作品中放大“观念”,,,,,,,,是情绪情感和天趣趣味的呈现。。。。。。作为工具,,,,,,,,AI可以帮助人类完成许多要奋斗多少年才能做到的,,,,,,,,或者是做不到的事,,,,,,,,但人类的生命体验、丰富情感,,,,,,,,永远替代不了。。。。。。 (作者为上海文史研究馆馆员,,,,,,,,上海大学上海美术学院教授、博导)