? 中新网8月7日电(记者 刘越)“哈利额头长了印记，，，，，骑着那摩托去找小哈利，，，，，如今那哈利年满十一，，，，，正好到了入学年级……” 近日，，，，，一位cos成《哈利·波特》中斯内普教授的男子，，，，，在北京街头唱起京剧版《哈利·波特》，，，，，魔性的旋律不仅让路人纷纷驻足围观，，，，，更让话题#京剧还得看斯内普#迅速冲上热搜。。。。。。 “除您家伙事儿。。。。。。” “传统京剧《哈利波特儿》选段：大难不死的男孩。。。。。。” “哈利巧施连环计，，，，，汤姆大意失魂器。。。。。。” “喜欢京剧的和喜欢《哈利·波特》的都沉默了。。。。。。” 网友妙评层出不穷，，，，，更有人直言：“文化怎么传下来的您别管，，，，，反正传下来了。。。。。。” 不得不说，，，，，戏曲这一传统国粹，，，，，正以一种前所未有的“抽象”方式闯入大众视野，，，，，焕发出别样的生机与活力。。。。。。而在互联网与短视频的浪潮激荡下，，，，，这届年轻人亦正将老祖宗的艺术玩成“顶流”。。。。。。 跨界混搭 当传统戏曲玩起“新花样” 在某弹幕网站上，，，，，一段网友二创的京剧版《哈利·波特》斩获近千万播放量，，，，，“谁想到保密人来选错，，，，，詹姆奔地府，，，，，莉莉见阎罗”，，，，，京韵京腔搭配西方魔幻，，，，，让人忍俊不禁；； ；；； ；；同一平台上，，，，，京韵大鼓版《指环王》、豫剧版《霍格沃兹在朝阳沟》、京剧唱段《三堂会审伽利略》等作品，，，，，亦巧妙地将西方经典IP嫁接到东方戏曲的根脉上，，，，，总能戳中网友笑点。。。。。。 这股创新之风，，，，，还吹上了现实的表演舞台。。。。。。在南昌大学2024级新生开学典礼上，，，，，大四学生王雨的川剧变脸表演火了。。。。。。不同于传统脸谱，，，，，他转身间变换的是哈士奇表情包、《黑神话：悟空》角色等“另类”图案，，，，，引发台下掌声雷动。。。。。。 当传统戏曲拥抱现代科技，，，，，更碰撞出新火花。。。。。。浙江婺剧团在《三打白骨精》中，，，，，让无人机“扮演”孙悟空变化的“小蜜蜂”，，，，，在舞台空间灵动飞舞，，，，，为经典情节平添几分科幻奇幻色彩；； ；；； ；；浙江中月婺剧团则在折子戏《虹桥赠珠》中，，，，，创新性地让机器狗穿上戏服扮演哮天犬，，，，，其倒立空翻的“绝技”瞬间抢尽风头，，，，，被网友戏谑为“一举攻克戏曲舞台没人演狗的世纪难题”。。。。。。 借助新形式、新媒介，，，，，让历史悠久的婺剧、变脸等古老艺术得以被更多目光注视，，，，，这也恰恰暗合了戏曲“活态传承”的真谛。。。。。。那些以人为本的“手眼身法步”，，，，，从来不是博物馆里僵化的技艺展示。。。。。。戏曲传承也并非循规守旧，，，，，而是在变与不变中找到平衡。。。。。。 声韵碰撞 当戏曲旋律融入流行音乐 当戏曲旋律遇上现代流行，，，，，更能碰撞出跨越代际的共鸣。。。。。。 采样自经典粤剧《帝女花》的说唱歌曲《大展鸿图》，，，，，便是最生动的例子。。。。。。歌曲开篇，，，，，“雾烟暗遮世外天”的哀婉唱腔瞬间将听众拉回粤剧电影的黄金年代；； ；；； ；；数秒之后，，，，，强劲的嘻哈碎拍轰然切入，，，，，与粤剧标志性的梆黄腔调奇妙交融，，，，，毫无违和感。。。。。。 无数年轻网友从初听时调侃“有点土”，，，，，到后来“越听越上头”。。。。。。这首歌不仅在国内短视频平台狂揽超20亿播放量，，，，，更火到了大洋彼岸——纽约林肯中心千人齐跳广场舞，，，，，TiKToK千万、百万级点赞作品层出不穷，，，，，“95后”歌手揽佬一度登顶Spotify华语歌手月听众排行榜。。。。。。 类似的融合在乐坛并不鲜见。。。。。。“王宝钏挖野菜”梗走红时，，，，，京腔民谣版《武家坡2021》随之破圈。。。。。。它将京剧《红鬃烈马》中《武家坡》一折化作流行音乐的结构，，，，，以薛平贵的歉疚口吻唱出“可怜你守在寒窑”。。。。。。既化用部分老戏唱词，，，，，又基于当代价值观重构传统叙事，，，，，赋予这段古老故事全新的情感张力。。。。。。 “一棵小葱”组合改编的戏曲版《青花瓷》则另辟蹊径，，，，，运用老旦高亢激昂的唱腔，，，，，将原曲中“天青色等烟雨”的唯美意境，，，，，唱出了波澜壮阔、荡气回肠的史诗感。。。。。。？？？？杉，，，，，戏曲本身就是一个取之不尽的艺术宝库，，，，，当现代流行文化元素与之相遇交融，，，，，往往能碰撞出令人惊艳的火花。。。。。。 平台赋能 当戏曲借势新媒体“破圈生长” 短视频平台的蓬勃兴起，，，，，更为戏曲艺术提供了前所未有的广阔舞台。。。。。。 前段时间，，，，，传统戏曲作品《黄粱梦》中一段贪官“弹冠相庆”的唱段意外爆红网络。。。。。。“摆不完的阔气，，，，，弄不完的权”等犀利唱词精准呼应了典故中“黄粱一梦”的虚幻本质，，，，，意外成为新一代“网络神曲”。。。。。。 更令人欣喜的是，，，，，依托互联网强大的造星能力，，，，，新一代的“戏曲偶像”正在崛起。。。。。。浙江小百花越剧团的青年演员陈丽君，，，，，凭借环境式越剧《新龙门客栈》中俊朗潇洒的“贾廷”一角俘获万千观众，，，，，让无数网友调侃“中国人骨子里爱看戏的DNA动了”，，，，，更直接带动越剧演出市场热度飙升。。。。。。 而由上海戏剧学院学子组成的“416女团”，，，，，则凭借融合老旦、青衣、花旦等多种行当唱腔演绎的《探窗》等歌曲，，，，，在长、短视频平台累计收获破亿播放量。。。。。。她们分享的日常练功片段、戏曲知识科普等内容，，，，，同样吸引了各年龄圈层网友的广泛关注。。。。。。 如今，，，，，走进剧场聆听“西皮流水”、欣赏“唱念做打”的年轻人肉眼可见地增多。。。。。。这份对戏曲艺术之“美”的重新发现与共鸣，，，，，源于其在互联网浪潮中被持续挖掘、创新呈现的魅力。。。。。。但热闹背后，，，，，更值得思考的是：如何让因好奇走近的观众成为真正的戏迷？？？？？如何让戏曲在传统与现代的碰撞中持续释放生命力？？？？？ 梅兰芳先生曾提出，，，，，京剧改革要“移步而不换形”。。。。。。无论传播的载体和形式如何日新月异，，，，，观众对于有思想深度、情感温度、艺术高度的优秀作品的追求是永恒不变的。。。。。。戏曲的传承，，，，，需要以Z世代的创新视角，，，，，找到戏曲艺术与现代生活的契合点，，，，，打开年轻人感受其魅力的“入口”，，，，，让非遗变得时尚，，，，，让经典成为流行。。。。。。 今天的经典曾是过去的流行，，，，，而今天的流行，，，，，也可能在创新与坚守中，，，，，成为未来的经典。。。。。。传统艺术唯有以真诚之心不断贴近观众、以开放之姿积极拥抱时代，，，，，才能真正在岁月的长河中永葆其鲜活而旺盛的艺术生命力。。。。。。(完)